如何制作微课

1、微课定义

微课是指基于教学设计思想，使用多媒体技术在五分钟以内就一个知识点进行针对性讲解的一段视音频。

这些知识点，可以是教材解读、题型精讲、考点归纳；也可以是方法传授、教学经验等技能方面的知识讲解和展示。

2、微课与课堂教学区别

微课是模拟一对一的教学情景，区别于一对多注重教师教的课堂教学，微课类似于一对一辅导注重学生学，在较短的时间内讲授一个知识点。

微课要避免黑板搬家，而是解决用传统教学很难解决的重点、难点问题。

3、微课与传统视频课区别

相较于传统视频课的资源封闭、资源固结、难以修改、教师教为主，显然微课有着自身的优点，诸如易搜索、易传播、应用范围广，同时微课的录制对象、学习对象可以是任何人。

4、微课制作流程

选题——教案编写——制作课件——教学实施与拍摄——后期制作——教学反思

二、选题标准

微课的选题是微课制作最关键的一环，良好的选题可以事半功倍的进行讲解、录制，不好的选题同样可以使得微课变得平凡乃至平庸。

1、是教学中的重点难点

一节微课一般讲授一个知识点，对于这个知识点的选择，关乎知识结构的设计，对于教学中的重点难点用来制作微课，是一个较好的选择，较为符合微课制作的初衷：教学资源分享，为学生（教师）解惑，启发教学。

2、要适合用多媒体表达

微课作为一种媒体，内容的设计要适合使用多媒体特性，对于不适合使用多媒体表达的内容，制作的结果也许是徒劳的，因为也许使用黑板教学或进行活动实践的教学效果更佳。同时也会使教学过程平庸无奇，令观看者失去学习欲望。因而微课选题要适合使用多媒体表达，适合加入丰富的图形图像、多姿的动画、声色兼有的视频。

三、教学设计要求

微课虽然只有短短的数分钟，但是也需要进行良好的教学设计，良好的微课应该是井然有序的，杂乱无章而随意的微课是与微课理念背道相驰的。

1、适合教学对象

不同学科学段的微课对应不同知识能力的学生，微课不但应有学科学段的分别，同时还要有同一学科学段适应不同水平的学生，诸如同一个数学知识点，对于不同水平的学生，传授的方法乃至内容应该有有差异，进行个别化教学，这也是符合我们微课理念的。

2、符合认知过程

良好的微课设计应该是循序渐进的，不能跳跃式发展，不同年龄段的学生认知方式是大有差异的，对于低年龄儿童，具体（多图、动画、视频）的知识对于他们更易于接受，对于中学儿童，认知方式已经发展为更易于接受抽象的知识，可以给予学生想象思考的空间，诸如高中语文，可以更多的情景陶冶，而对于低年级儿童，情景陶冶也许就会分散注意力。

“停顿”对于低年级学生是不太需要的，而对于高年级学生，适当的“停顿”是非常必要的，此时的学生进行知识灌输显然是低效的，进行知识的自我思考才是高效有建设性的。

如果学习的对象是教师，则由于记忆能力下降，可能需要多次的重复，才能牢记。同时由于观念的固化，接受新事物有一定缓冲过程，在陈述内容、观点时，转折应适当圆滑、缓慢。

3、微课教学效果

能有效解决实际教学问题；具有针对性地解惑、启惑，能调动学习者学习的主动性。

四、PPT设计

1、内容设计

A：PPT是只要放核心内容，边末角的东西可以通过教师的嘴跟动作表达出来，对于照本宣科读PPT的微课跟优秀微课没有任何关联。

B：PPT内容设计要有启发性。

C：PPT内容设计要有悬念性。

D：布置反思

2、版面设计

A:首页与封面设计：最好采用PPT的首页作为封面，这样可以一目了然的知道知识点与作者。第一张PPT作为微课的“脸面”，应当有以下清晰的“五官”，额头：如果是系列微课，可以在这说明；眼睛：简明扼要的微课标题；鼻子：作者及单位；嘴巴：学科学段、章节及教材；耳朵：边饰，缺乏了边饰则显得有些古板、单调，不建议在这里放置教师画面。

B背景：就好似人的皮肤，尽量以素雅为主，能烘托字体，不能太艳丽，如果跟人的皮肤一样浓装艳抹，则凸显了内容的苍白无力，同样，背景不能乱，试想凹凸不平的皮肤，能美到哪里去？

C中间页：最顶上可以写着知识点的小点，一目了然，中间则放置主题内容，右下角或左下角留出空白，以放置教师画面，同时不挡住文字。背景应当比首页更加简单，但是不推荐没有背景或是某种纯色的背景，太素颜也不好。

D尾页设计:可以加入感谢语、微课题目、欢迎观看其它微课等语言，此页不建议加入教师画面。

3、美学设计

A：整个PPT当中，应当是50%文字，20%图片，30%空白。

B：整个PPT文字颜色不要超过3种，最好只使用2种。

C：上下一致，左右协调，PPT的上半页与下半页内容数量差不多，不出现头重脚轻，不要出现一边重一边轻的现象，左半页与右半页协调。

D：翻页动画可以有数种，但是不能太多，2-5种翻页效果是合适的。

E：审美不疲劳，不要出现连续的好几张都全部是图片或者全部是文字。

五、录制与剪修

1、录制要点

A：录制背景最好是白色或是浅色，不要出现其它杂物。

B：声音大小合理，摄像头不朦胧，摄像角度最好从正面。

C：如果不习惯，可以让一个学生坐在对面，就好像是给他辅导一样。

D：不要录制课堂教学，原因看第一章。

E：对幼儿园或小学低年级的可以与学生一起录制视频放入PPT。

F：特殊人群如教授聋哑学生则可以采用特殊的录制方式。

G：录制时调整电脑分辩率1024*768，颜色位数为16位。

2、后期制作原则

A：时间不超过5分钟，超过5分钟不能通过初审。

B：如果声音太小或太大，可以适当调整。

C：视频尺寸为：640*480或320*240，视频格式为：FLV、MP4，音频最好采用MP3格式。一、什么是微课

微课是指利用5-10分钟时间讲解一个非常碎片化的知识点、考点或作业题、考试真题、模拟题的一种微视频。微课的作用为“解惑”而非“授业”，它用于不受时间空间限制的网络在线课后辅导，不能代替课堂的新知识教学。

二、微课内容要求

微课功能理解透彻，传道解惑而非授业：微课的功能是经验的交流及对一些上课没听懂的同学进行课后的解惑辅导，而不是代替课堂教学。

知识点足够细，五分钟内能够讲解透彻：一个微课只讲解一个特定的知识点，如果该知识点牵扯到另一个知识点，需详细讲解时应另设一个微课。

课件应含介绍信息和谢幕：课件中有介绍微课（如微课名称、作者姓名等信息）和谢幕的版块，若是ppt，正文最多建议5~6页；

受众定位明确，其知识基础如何：微课作者需清楚本个微课受众的知识基础，采用适合该基础的相关定理、定律、词汇讲解。

情景定位明确，一对一的教学而非一对多：讲解时不得出现“你们”、“大家”、“同学们”等词汇。

知识准确无误：在微课里不允许有文字上、语言上、图片上的知识性的错误或有误导性的描述。

知识点（考点）、题目（真题、模拟题）等讲解不照本宣科：对现有的知识以及课本上对该知识的表述应有自己的理解，而不是罗列书上的知识，否则微课起不到“解惑”的作用。 课件有视觉美感，如常用的ppt：多角度地应用ppt现有的功能带来的视觉效果，如自定义动作、ppt切换、颜色搭配、字体搭配等。

微课画质清晰: 影响视频画质的因素有：显卡驱动未更新导致屏幕像素低；导出视频时未设置与屏幕分辨率相一致的视频长宽尺寸导致视频画面变形。

语言通俗易懂：口语讲解，尽可能少地使用古板、枯燥的书面语，使讲解通俗易懂。

其他: 外部环境安静无噪音；仪表得体；讲解是声音响亮，节奏感强。

三、微课的制作方式

微课程的制作一般有两种方式：原创开发制作和加工改造制作。

加工改造制作是将已有的优秀教学课例(录像课例)，经过加工编辑(如视屏的转录、切片、合成、字幕处理等)并提供相应的辅助教学资源(如教案、课件、反思、习题等)，进行“微课”化处理。但目前微课的开发主要采用原创开发制作方式，制作方法有很多种，比较常见的有：智能手机拍摄法等、录屏软件录制、可汗学院模式、数码摄像机拍摄法。其中目前录屏软件录制的微课录制方法最为常见（强烈推荐）。

四、微课的制作步骤

微课制作一般流程采取了以下几个步骤：确定选题——撰写教案——制作课件——视频录制——后期制作——教学反思

（1）确定选题：确定课题是制作微课的首要环节和起点，科学的选题是微课成功的前提和基础。知识点选取一般是一节课中的重难点，且知识点必须足够细，五分钟左右能够讲解透彻。

（2）撰写教案：根据选题及教学要求，编写教学设计和教案。

（3）制作课件：准备教学素材与练习测试，结合微课程知识点，充分运用图、形、声、像、动画等多媒体元素制作相应的课件，配合讲授不容易理解的知识点，辅助教师现场讲授。

（4）视频录制：微视频是微课的核心，微课的录制可以选择计算机屏幕软件录制、摄像工具录制、录播教室录制。对于摄像工具录制、视频摄像工具拍摄可以选择手机、数码相机、dv摄像机、视频摄像头等一切具备摄录功能的设备。如果使用屏幕录制软件，要调整摄像头距离确保至少能看到整个头部。在视频后期处理过程中要保证画质清晰、图像稳定、声音清楚(无杂音)、声音、画面字幕同步。在整个教学过程中，教师要适当注意镜头，与摄像头或者摄像机有眼神交流。特别是采用屏幕录制的时候，要利用鼠标的点击和拖动配合解说，适当使用画笔功能。知识点、题目等讲解不照本宣科，表述应有自己的见解。

（5）后期制作：对已经录制好的视频进行编辑和美化以及保存，包括把视频片头和片尾的空白部分分割移除，并为视频的片头和片尾，配上背景音乐等。最后生成导出mp4或flv高清视频格式设置，确保视频画面导出后不变形设置。

（6）教学反思：微反思也是微课程的一部分，及时听取学生观看后的感受和反馈，对于学生不满意的方面要和学生多交流，找出好的解决方法和途径。也可以和爱好微课的同行多切磋交流，多观摩同行的优秀微课作品，找出每个作品的闪光点加以学习借鉴，以期不断改进微课制作水平。

微电影的制作流程，简单的，是学生

对于微电影来说，剧本是很重要的。只能提些建议或参考。制作此类短片具备硬件和软件的要求。硬件不多说，摄影机，电脑必备（条件许可支架，反光板，照明设备）。软件上除了电脑上必要的视频制作软件，格式转换，网上素材搜索并建立自己的素材库等等以外，就是剧本的设立。简单说就像写作文，把你要拍的作品内容，主题，人物等等写下来，然后按镜头或场景写出剧本（或者大纲吧）后按你的大纲去拍视频素材。最后就是后期制作，用视频制作软件（用会声会影就行）加上片头片尾，字幕，特效，剪辑制作即可。另外你写好分镜头剧本后不需要多台摄影机，按镜头剧本拍就行了1.前期策划，剧本写作，9分钟大概两三千字的剧本就ok

2.分镜头脚本的写作，此步骤的目的是为了后期拍摄和剪辑更加有条理，尽量细化，将同场景的镜头分出来，后期拍摄更加省时

3.角色选定，好的演员比好的后期制作更重要

4.拍摄，根据分镜头脚本分场景制作

5.剪辑，根据前期的脚本和后期导演的灵感剪辑

6.后期特效的制作，片头和片尾也很重要

这是我搜索来的

一、各部门主要准备工作

在所有的创作人员陆续选定以后，制片人要根据拍摄计划安排各个创作部门投入准备工作。具体来说，筹备期各部门要完成以下一些准备工作：

(一) 导演部门

导演润色剧本。事实上，没有哪个导演完全按照剧本拍摄的，除非剧本是导演本人写的。导演创作分镜头本，在分镜头中体现创作意图。

导演与各主创人员就创作进行沟通讨论，保证有统一的艺术设想指导筹备工作。在正式开拍之前，导演还要对全体人员做一次导演阐述，目的是统一创作思想。

导演带领创作人员看景地、定景、与摄制组主创人员在预计拍摄的场地就未来的工作提前沟通，设计拍摄方案。

导演给演员集中说戏，以帮助演员熟悉剧情，深入理解角色，认识自己的合作表演对象。剧组中的副导演不仅仅是一位，他们要分工负责很多不同的筹备工作，例如：现场副导演、演员副导演等。

(二) 摄影部门

摄影师、灯光师及导演一同看景，并对一些戏的拍摄手法、布光方式提前有所设计。摄影组要向制片组提供所需摄影器材清单，并检查试用租赁来的摄影器材。灯光组要向制片组提供所需灯光清单，并检查租赁来的灯光器材。

(三) 美术部门

对美术、置景、道具、化装、服装各个部门的创作进行指导、设计、使所有工作人员对电影的美学风格达成共识，统一创作思路。美术师将适用的景地照片带回剧组，并陪导演、摄影、灯光等部门的去看景、定景。景地不要过多，也不要过于分散，景地之间的距离也不要太长，以便利于集中拍摄。美术、置景、道具部门合作完成拍摄现场的准备，在不具备实景拍摄的条件时，要进行人工搭景。

道具部门向制片组提供所需要道具清单，由制片部门来购买、租赁、制作道具。服装部门设计演员的服装、并提出清单由制片部门购买或者租赁。化装部门设计演员化装，并提出清单由制片部门购买化装用品、套、头饰等。

(四) 录音部门

录音师与导演沟通，设计全剧的声音效果。录音师同其他主创人员一同看景，对即将进入的景地的录音条件做到心中有数。录音部门向制片组提供所需要的器材清单，并检查、试用租赁来的录音器材。

(五) 制片部门

制片主任、现场制片跟随导演一起考察场景，选景时要契合剧本的要求，了解景地的交通状况、气候条件、通讯条件、食宿条件等，对如何安排拍摄计划，如何在现场调动工作人员配合拍摄做到心中有数。同时也要负责与所选的场地的负责人谈判使用条件并签订合约。

由制片部制定拍摄计划。

由制片部制定剧组的日常拍摄管理规定。由制片部完成全剧分场景表、分场景排序表、场景统计清单、演员出场统计清单等。印发剧本，保证各个创作部门有一或两套剧本，主要演员有一套剧本，配角有出演场次的剧本。

准备各类的文书材料，证明信与介绍信等。

联系租赁器材设备，签订租赁合同，安排检查设备、安排试机(试拍)。为剧组做好后勤保障，安排住宿、交通，联系好饮食与用水。

会计准备好剧组内部使用的收据、费用报销单、酬金结算清单等。做好工作人员的胸牌、车辆上的剧组名牌等。监督各部门按原定计划完成开机前的一切准备工作。

准备开机仪式。

二、签订合同

在电影筹备期，需要签订各种合同、协议，以保证用法律来约束合作的各方。需要签订的合

同、协议有以下几类：

(1)导演聘用合同在签订导演聘用合同时，一定要注意以下几项条款：知识产权的归属;电影的完成时间;对电影的成品质量的要求;导演的取酬标准、方式;双方违约的制裁方式;纳税方式等。

(2)演员聘用合同要注意的条款：电影的知识产权归属;合约时限;取酬的标准、方式;双方违约制裁方式;纳税方式及特殊条款等。

(3)其他工作人员的聘用合同要注意：取酬标准及方式;双方违约制裁方式;纳税方式等。

(4)器材、服装、道具、场地、车辆等租赁合同主要应注意规定合同双方责、权、利分配和违约责任的条款。

(5)临时用工合同注意规定合同双方责权、利分配和违约责任的条款。

(6)赞助合同注意规定合同双方责权、利分配和违约责任的条款。

(7)人身保险合同组建摄制组时，根据具体情况购买几类保险。

三、器材租赁

(1)反对器材崇拜主义器材是一部影片必不可少的设备，也是对影片质量的一个保证，但它不是决定性的，所以要以实用、有效的选择器材配备。

(2)即要保证高质量，也要尽可能地控制租用成本。

(3)租赁器材公司一般不愿意降低费用标准，但我们可以在租用时间(天数)上找到优惠，

通常可以按实际租用时间的50%或80%结算。

(4)领取器材时一定要派专人当着器材公司人员的面检查器材设备，以防不测。

(5)重要的、价值高的器材要配备专门的维护人员全程维护(跟机员)，以保证设备安全，监督设备的正确使用、清理以及保管。跟机员一般由器材公司派出，有时候他们也要做一些额外的事情，例如：跟焦、推轨。

(6)如果没有什么必要，租金较贵的设备不要长时间留在剧组里，原则上应在拍摄计划里照顾到这一点，集中使用。

(7)确保运输时安全。

四、拍摄期的主要工作

财务管理及成本控制

拍摄期间由制片主任控制预算的落实。审核剧组的一切经费支出。所有部门的报销单据要经当事人、部门负责人和制片主任签字，才能报销。会计协助制片主任管理摄制资金，负责剧组工作人员酬金的按时发放，并建立剧组账目。剧组购买的实物都要由制片部门验收、登记，以备拍摄结束后回收处理。

组织督促拍摄

制片主任与副导演协商编制拍摄计划，并要在拍摄期间克服各种困难、采取一切措施保证计划按时完成。如果拍摄期间出现意外的事情，严重影响到原定计划，制片部门要尽快安排可执行的替补拍摄方案，并组织人员尽快解决困难，必要时要向投资方汇报求助。

创造拍摄条件

为了保证每日的拍摄按计划进行，制片部门要提前为生产做好准备，在拍摄现场创造拍摄条件，以及解决拍摄过程中出现的各种困难。包括联系拍摄场地、接送演职人员、装卸器材物资、维护现场秩序、检查安全措施、调动车辆和场工等。

制定每日拍摄计划

制定每天的拍摄计划，下发拍摄通知单，而且要细致考虑方方面面的因素，包括天气因素、演员调度因素、场景准备因素、道具准备因素等。而且要合理的搭配内景和外景、日戏和夜戏的工作量，防止摄制工作让演职人员过于疲惫。

拍摄现场的组织管理

拍摄现场的组织管理并不是导演的职责，导演只对艺术创作负责，制片部门(现场制片)要负责整个现场的管理工作，制片部门对将要拍摄的每个镜头的拍摄角度和取景范围做到心里有数，便于有效地组织现场。

安全管理的主要内容是人员和财产安全。具体有：人员安全、驻地安全、场景安全、交通安全、器材安全、特级安全、饮食安全、经费安全、疾病及其他安全事宜。

摄制组的后勤保障工作是烦琐，也是重要的。只要涉及餐饮、住宿、交通几个方面。饮食供应可采取灵活的方式，如包餐馆、订盒饭、聘请厨师自己做饭，具体方法应根据拍摄情况来制订，总的原则是确保拍摄工作的顺利进行。住宿应尽可能离现场近，交通便利、出入方便的住地;车位很充足的停车场;房间不求豪华，但应该干净、安静及安全;房间的安排应注意：按部门安排房间，让作息时间相同的人住在一起。安排制片人、导演、主演各单独住一间以便于工作。安排专门的化妆间、服装间、道具间。安排剧组专用的会议室。在每间房门上张贴部门标志，便于辨认。交通应注意：租赁车辆以实用为原则，应尽可能选择有为剧组服务经验的租车公司。车辆大小搭配，便于根据具体需要进行车辆调度。在禁行措施较多的城市拍戏尽可能租军车。禁止无关人员驾驶剧组车辆。

工作关系协调

制片管理是门现代化的管理艺术，制片管理者面对摄制群体制订目标、预算结果、谋划策略、选择方案、组织实施等一系列艺术管理手段的总和。每个剧组总会碰到性格和工作方法各异的导演和其他工作人员，他们都会对管理者的工作产生影响。因此，管理者要掌握一定的艺术创作知识，熟悉各部门运作的规律，了解电影的各项专业知识，才能够充分发挥管理的能力。

五、后期制作中的主要工作

一、剪辑画面和对白

剪辑画面是进入后期制作的第一项工作，一般意义上，我们将画面剪辑笼统地分为两步：初剪和精剪。精剪是一项创造性的工作，要求剪辑师在剪辑过程中具备蒙太奇思维，掌握蒙太奇语言，通过剪辑创造最佳的画面叙事效果。初剪工作完成后，留给剪辑师的只是一堆原料，一个优秀的剪辑师能在这个基础上创造出令人赏心悦目的视觉效果。

二、制作声音

后期录音的工作分为三个部分：录制对白、录制音响效果、录制音乐。录音师要在导演的整体艺术指导下，确定影片的声音造型。从录音部门的工作方式来看有同期录音和后期录音两种方式。采用同期录音的制作方式，对白和音响在拍摄现场与画面同步录制完成。在现场录制效果不理想的声音，有可能在现场补录，也可能留到后期录音时再对不理想的部门进行补录和加工。同期录音的方式，优点是声音的真实感强，演员表示时也不必拘泥于限定的台词，可以有很大的发挥余地。缺点是对拍摄现场的录音条件要求比较高，有时因为录音效果不好，容易导致重拍。

三、制作特级、字幕、片头片尾

在非线性系统中，字幕和特技可以在画面全部编辑完成之后再添加，也可以两者同时进行。字幕的制作主要包括制作片头片尾出现的演职员表和剧中人物的对白、独白。必须使用国家公布的规范的语言文字，并按电影播出单位对字形、位置、大小等要求制作，不能出现错字、别字。

四、混合录制

混录合成是将影片中所有的声音、画面按照其应有的位置、效果混合录制完成，之后影片最终的面貌就定型了。

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