微电影剧本泛指以文字描述整部影片的人物和动作内容,所采取的各种写作形式,它有四个基本的构成要素:即场景描写(Scene)、人物(Character)、对话(Dialogue)和动作描写(Action)。一本优秀的剧本是精彩电影的前提和基础。
《饶城双塔》纪录片——剧本创作
摘要:这部纪录片用的是正常时间线结构,历史题材,遵循历史,结构完整,具有一定的故事性。
关键词:剧本;多重时间;蒙太奇;历史;构成。
1.引言
《舌尖上的中国》,在我刚刚读高中时,这部纪录片就已经出来了,那时看没有什么感触,只是很喜欢观看里面的美食,这部片子,给了我很大的启发,让我知道外面的世界是这么丰富多彩。《舌尖上的中国》说起来是全中国第一次用大设备拍摄纪录美食的片子,用13个月拍完,有全国很多地方。整个剧组到访香港、澳门及台湾逾70个地方,包括3名初步调查人员、8名导演、15名摄影师及3名编辑。《舌尖上的中国》每一集都是由导演查看各种资料,然后再去寻找与主题相匹配的角色。确认后将分为三个阶段:第一阶段为“文案”阶段,即导演搜寻各种资料,确定文案;第二阶段是“调查”阶段,以确定拍摄什么食物;最后阶段是根据食物找到合适的拍摄地点,然后在拍摄区找一个合适的人来展开这个地区的食物和人物的故事。在第一集中,卓玛在一小时内只能找到一个松茸,或者一个都没有。如果按照这个拍摄,摄影组就不能完成半个月的拍摄。松茸很少见,所以我们得把它重新放进土里。于是,摄影师又把挖好的松茸埋在土里,重新拍摄。如果这是一个真正挖的松茸,镜头就不能正常拍摄,再次埋进土里的松茸需要再次拍摄。在接下来的电影《湖泊的赠礼》中,湖北咸宁电视台的编导已经弄清了情况。摄影组人员到达现场,发现这与预期的不一样。然后又询问了一个私人湖的情况,并临时改变了拍摄地点。当两三百人一起下湖时,摄影师就花了两三天。由于拍摄地点的关系,拍摄黄金时间只有几个小时,摄影师不仅需要到水下拍摄时,还要控制摄像机,因此他们最多只能拍摄三五个镜头。看完这两集,让我知道,拍摄纪录片有着一定的难度,有着太多的不确定性,你写好的剧本,但到现场会有着变动,虽然有着难度,但是也有着一定的乐趣,让我心里有了拍摄的种子。我觉得到自己家乡拍摄,那个最温暖的地方,随后我定下了核心含义。
2. 目的
《饶城双塔》这部纪录片,记录两塔之间的故事,完全是历史史实,是根据奎文塔与五桂塔的历史传说所展开的纪录片。奎文塔,据史料记载,在明代,信江河流经常发大水,人民生活悲惨。为了镇压蛟龙河,人们修建了见龙塔。这座塔倒塌后,只剩下两层。清朝嘉庆十九年(1814年),郡长王郑袖和赖勋上饶知县在原塔二层再建五层被重新命名为“奎文塔”。五桂塔,一年前朝廷科试时,五位进京乘船出游的学者在这里相遇。天渐渐黑了,没有船过河,就一起在巨石上畅所欲言。不知不觉聊到天亮,虽然这五个人是第一次见面,但他们志趣相投,都同意去北京科试后再来这里相聚。后来,也是缘分让他们相聚,他们五个人都考上了状元。为了纪念他们的友谊,在这里造了一座塔,并在附近的一座山上每人种植了一棵桂树,暗喻蟾宫折桂,流芳后世。后人把这座塔叫做“五桂塔”,把这座山叫做“五桂山”。 介绍两座塔的同时,也能让大家知道,这个有着“上乘富饶、生态之都”的地方,也能锻炼自己,让自己更加完善。
3. 过程
在拍摄初期,写剧本之前,看了国内心很多著名的纪录片。看完有着很大的启发,不管是从文化上,还有镜头里,都深有感触,于是就仿造这些经典的纪录片,脑子里有了影子,后面就写出了剧本。发现纪录片里面的一些空镜头特别有意思,迫不及待的去实地拍摄,想着应该能拍出一点纪录片的味道。看《舌尖上的中国》记忆非常深刻,因为从里面看出了家乡的味道,那是最温暖,也是魂牵梦萦的地方,也特别想把这种感觉表现出来,那可能是一道美食,也可能是一个地方。
4. 整体构思
拍摄纪录片的灵感就来自于国内两部美食纪录片,这两部纪录片中,每个美食都会有一个人物,带出一个故事,因为有着离家很远的人,在泥泞中挖莲藕的人,才有莲藕骨汤的温情;因为有阿姨的辛勤劳动,把面粉、蒸面粉、蒸饭,全家团圆吃上了年糕。因为有竹帘上把虾和盐晒的简单,才有一些老夫妇欣赏日落的相濡以沫……舌尖上的故事缓缓道来。它没有空洞地宣扬饮食文化,而是面向人们的生活,展示制作过程和生产流程,将食物回馈给家人。一粒豆子,被石磨碾碎,白汁汩汩流出,然后经过发酵等一系列转化,就可以变成附着在菌丝体上的毛豆腐……这似乎是一个简单的过程,引导我们找到食物的来源,思考传统的食物,思考传统美食从何而来。陈晓庆导演希望观众不仅能欣赏食物,而且可以从食物作为窗口来了解中国人和食物之间的关系,以及与社会的关系。在过去,食品只是介绍饮食礼仪和文化,而这一次,更多表现的是对食物的尊重和喜爱,他希望观众能从对食物的热爱读到对生活的热爱。对食物的尊重和喜爱,正是陈晓庆导演在《舌尖上的中国》最初也是最终定位。
5. 思想内涵及语言语法的表达方式
拍摄所以的镜头都是自然拍摄的,是当今时代下的“双塔”,到了现场发现很多并不与剧本写的一样,有着很多的不确定性,但是这些也都有着一定的解决方法。拍摄这两座有着历史题材的双塔,也能体现出中国是一个有着文化多样性的国家。任何民族都可以通过自己的历史遗迹了解自己的民族,其他民族也可以通过其他民族的历史遗迹了解他民族的文化。作为民族团结的象征,大量的历史文物具有巨大的吸引力和凝聚力,文化让国家更加统一团结,保护我们的·文化有一定必要性。保护历史建筑,可以让我们的后代了解我们的文化,了解前辈的勤劳刻苦精神,弘扬正能量,增强自信心和自豪感,让后代有爱国主义精神。
6. 结束语
四年,不管你是否后悔,都已成过眼云烟,曾经的年少轻狂,现在已化为平常,熬过的夜,开心和不开心,成功和失败,那时的梦想,都已经快结束了。希望以后回想起来,自己能够不后悔。
花有重开日,人无再少年。
———关汉卿
[1]张祯希。 纪录片是如何成为“网红”的[N]. 文汇报,2017-01-26(010)。
[2]崔兴中。 明快主题观照人类家园 梦幻镜头彰显多元文化--纪录片《人类星球》视听分析[J]. 新闻传播,2017,(02):33-34.
[3]李林。 浅析微纪录片的创作语境与特征--以“直播广州”微纪录片大赛参赛作品为例[J]. 新闻传播,2017,(02):15-16.
[4]刘景龙,杨雪。 商业型文献纪录片发展趋势研究[J]. 戏剧之家,2017,(02):110-111.
[5]彭晨。 新媒体语境下我国人文纪录片传播新特性探析[J]. 新媒体研究,2017,(02):15-16.
[6]田维钢,张仕成。 媒介融合背景下电视纪录片的叙事策略[J]. 东南传播,2017,(01):1-3.
[7]时燕子。 国产纪录片的价值传播与美学延拓[J]. 电影文学,2017,(02):23-25.
[8]曾繁平。 媒介融合背景下纪录片的嬗变[J]. 新媒体研究,2017,(01):58-59.
[9]黄晓红。 抗联精神点亮红色之旅--大型电视纪录片《重走抗联路》创作随笔[J]. 记者摇篮,2017,(01):31-33.
[10]胡谱忠。 “民间”话语的文化指向--以人类学纪录片为例[J]. 艺术广角,2017,(01):20-25.
[11]张睿。 纪录片的声音形式与时代背景的关系--以《红旗渠》《话说长江》和《舌尖上的中国》为例[J]. 视听,2017,(01):105. 李华焰,马士华,林勇.基于供应链管理的合作伙伴选择问题初探[J].物流技术.2000(2):25-27.
[12]刘睿。 微型纪录片在新媒体与传统媒体博弈中的挑战与机遇--以凤凰卫视《丝路文明》为例[J]. 西安交通大学学报(社会科学版),2017,(01):114-118.
[13]郑雨霏。 电影幕后纪录片:大银幕时代纪录片的新发展[J]. 视听,2017,(01):57-58.
"Raocheng Twin Towers" Documentary - Script Creation
Abstract: This documentary uses the normal timeline structure, historical subject matter, follows history, has a complete structure, and has a certain story.
Keywords: script; multiple times; montage; history; composition.
要写好微电影剧本,掌握剧本写作的一些基础知识是必备的,先来看看剧本的格式首先明确一点,剧本区别于任何一种文体形式,我经常看到有的朋友把剧本写成了小说或人物传记,这是不对的,至少是不专业的。剧本有自己专署的格式,写剧本从某种程度上说是个技术活。
写剧本也不是什么很崇高的艺术创作,这只是一个普通的工种,剧作家和清洁工人没什么区别,都是很普通的工作而已,所以每个人都可以写剧本,每个人都可以当导演。当然,既然是一个工种,就有自己的规范。这些规范也许不会让你迅速变成一个专家,但至少能使你看上去像一个专家。或者,不至于让你糟糕的格式成为审稿人枪毙你稿子的理由。因为一个审稿人每天要看三到四篇稿子,如果你的剧本格式看上去不怎么专业的话,他完全有理由翻上几页就把你的剧本扔在角落里凉快。
先来看看剧本写作常犯的错误:
1:把剧本写成了小说刚刚上面提到有的朋友把剧本写成了小说,不是不可以,但那个是文学剧本,根本不能用来指导拍摄和制作。举个例子,你可以在小说里花几页的笔墨来写一个人的身世,背景,家庭组成,或是用几页的笔墨来描写主角的心理斗争过程,但这些东西是无法表现在电影屏幕上的。你的剧本就是一个屏幕,你所要表现的是电影屏幕上能被观众直接看到感受到的东西。像心理活动这类东西是无法很好的表现出来的。加旁白?当然可以,除非你能忍受主角的画外音在一动不动的镜头里读几页小说。电影*画面表达情绪,你的剧本就是电影画面,要通过摄像机的角度来写,这可能引起第二个问题。
2:不必要的摄象机标注如果你这样写剧本:在5号升降台,用盘纳为升70型相机,60mm镜头,由8.5m摇至2m对焦…………如果你这样写,就算过了审稿人这一关,你的剧本也会被导演扔掉。你不需要教他怎么拍,这不是你的事。你在写剧本的时候完全不用担心相机的事。但是不是剧本就不要考虑相机了呢?也不是,你需要考虑相机的关系而不是位置。剧本里有自己的专用相机术语,多多使用这些术语,能让你的剧本很专业,至少看上去很专业。
1.Angle on 角度对准:比如BILL走出便利店,相机对准BILL。
2.Favoring 主要表现:BILL在一个大广场,人很多,但主要表现BILL。
3.Another angle 另一个角度:换个角度的相机表现BILL在大广场玩的很开心。
4.Wilder angle 更宽的角度:先表现BILL在广场的一角喝可乐,然后镜头拉远,表现BILL所在的广场。
5.New angle 新角度:换个角度表现BILL喝可乐,使镜头丰富。
6.POV 视点:从BILL的视点看东西。就是第一人称视角。
7.Reverse angle 反拍角度:BILL和SALLY在一起跳舞,先拍BILL看到的SALLY,再拍SALLY看到的BILL,通常是两人的POV互反。
8.Over shoulder angle 过肩镜头:相机越过BILL的肩头看到SALLY,BILL的肩头能把画面自然的分割,很常用的类型。
9.Moving shot 运动镜头:包括跟拍,摇移,追随等等,反正镜头是运动的,至于具体怎么动,还不是现在考虑的问题。
10.Two shot 双人镜头:BILL和SALLY在边喝可乐边交谈,这种镜头的相机不要随意移动,防止“越轴”。把BILL和SALLY两人连起来有一条轴线,相机只能在轴线一侧运动,如果越过这条轴线,在画面上BILL和SALLY的位置就会左右互换,引起观众视觉上的逻辑混淆。
11.Close shot 近景:强调SALLY美丽的眼睛,但一般少用为妙。
12.Insert 插入镜头:某物的近景,比如天色已晚,SALLY问BILL几点了,BILL抬起手来,接下来可以接一个BILL手表的特写,当然你还可以用此种镜头来换景,比如BILL移开手表时摄象机里看到的已经是夜晚的舞会了。
微电影剧本也是电影剧本去学习电影剧本吧,最重要的是多读电影剧本,电影剧本读多了,心里就有谱子了,最好的学习范本都是别人成功的本子应该没有专门写这样的剧本的书的吧,首先还是要看你个人的能力的,是否适合创作,微电影等等,你至少要对日常生活的点点滴滴都能有感想和创新,而且想法要多,否则就算看再多的书也只是模仿别人。
PS,本人也在写剧本,没书可看,重在创意。
不管是有关案例,还是有关动画、视频制作,只要您有任何问题,都可以随时联系我们。
我们将会在24小时内回复您。
公司地址:天津市西青区海泰北路云锦世家
版权所有:COPYRIGHT © 2010-2019 天津天源文化传媒有限公司 本站视频作品采用知识共享署名非商业性使用 津ICP备14005706号-15 家电维修
友情链接: